Немного истории
Укулеле появилось на Гавайях в конце XIX века. Его предшественниками были небольшие португальские струнные инструменты — машети да браса (порт. machete da braça), которые привезли на острова португальские переселенцы. В создании первых гавайских укулеле особенно известны мастера Мануэл Нунес, Жозе ду Эшпириту-Санту и Аугусту Диаш. Инструмент быстро стал частью гавайской культуры. Большую роль в его популяризации сыграл король Гавайев Давид Калакауа — покровитель музыки и искусства, который включал укулеле в выступления при королевском дворе.
Название ukulele с гавайского обычно переводят как «прыгающая блоха» — предположительно из-за быстрых движений пальцев музыканта по струнам.
После появления на Гавайях укулеле довольно быстро отправилось путешествовать дальше.
Настоящий взрыв популярности в США произошёл в 1915 году на Панамо-Тихоокеанской международной выставке в Сан-Франциско. В Гавайском павильоне звучала гавайская музыка, выступали ансамбли, а посетители знакомились с укулеле и гавайской гитарой.
Выставку посетили миллионы людей, и интерес к Гавайям превратился в настоящий музыкальный бум. Американцы начали покупать укулеле, появились сборники гавайских песен и ноты с аккордами для инструмента. Укулеле оказалось очень удобным для домашнего музицирования: маленьким, относительно недорогим и простым в освоении.
Одна из групп, выступавших с музыкально-танцевальным номером хула на Панамско-Тихоокеанской всемирной выставке 1915 года в Сан-Франциско.
Cliff «Ukulele Ike» Edwards
В 1920-е годы укулеле стало частью массовой культуры и эпохи джаза. Его можно было услышать на сцене, в водевилях, на радио и в первых звуковых фильмах. Одним из самых известных артистов этого времени был Cliff «Ukulele Ike» Edwards.
🎧 Послушать: Singin’ in the Rain — Cliff Edwards
В 1920-е годы укулеле стало частью массовой культуры и эпохи джаза. Его можно было услышать на сцене, в водевилях, на радио и в первых звуковых фильмах. Одним из самых известных артистов этого времени был Cliff «Ukulele Ike» Edwards.
Arthur Godfrey.
А затем укулеле снова появилось на большом экране. В 1959 году Мэрилин Монро сыграла на нём в знаменитой комедии «В джазе только девушки»
Runnin’ Wild — сцена из «В джазе только девушки»:
Через несколько лет гавайская тема снова стала популярной благодаря фильму «Голубые Гавайи» с Элвисом Пресли.
Послушать: Ku-U-I-P — Elvis Presley
Укулеле любили и известные музыканты. Особенно сильно им увлекался Джордж Харрисон (соло-гитарист группы The Beatles). Он играл на укулеле дома, собирал инструменты и часто устраивал музыкальные вечера с друзьями. Его любовь к укулеле позже вдохновила Пола Маккартни: после смерти Харрисона Пол стал исполнять его песню Something под укулеле.
🎧 Послушать: Something — Paul McCartney
Новое возрождение В конце XX века укулеле снова начало возвращаться на большую сцену. Особенно важную роль сыграл гавайский музыкант Israel Kamakawiwoʻole. Его исполнение Somewhere Over the Rainbow / What a Wonderful World стало всемирно известным и для многих слушателей именно этот звук стал символом современного гавайского укулеле.
🎧 Послушать: Somewhere Over the Rainbow / What a Wonderful World — Israel Kamakawiwoʻole
А Jake Shimabukuro показал совершенно другую сторону инструмента. Его виртуозная игра доказала, что укулеле может быть не только инструментом для сопровождения песен, но и полноценным сольным инструментом.
Сегодня укулеле можно услышать в поп-музыке, инди, фолке, джазе, регги и роке.
🎧 Послушать: I’m Yours — Jason Mraz
🎧 Послушать: Riptide — Vance Joy
Так маленький гавайский инструмент прошёл удивительный путь: от музыки островов и выставочного павильона в Сан-Франциско — через джаз, кино, телевидение и рок — до современной мировой поп-музыки.
«На укулеле невозможно играть и не улыбаться»
Джордж Харрисон
«Если бы все играли на укулеле, мир был бы счастливее»
Джейк Шимабукуро
Какие есть преимущества у укулеле?
Особенное звучание
Укулеле звучит легко, звонко и тепло. В его звучании есть что-то солнечное и немного беззаботное — неудивительно, что оно так прочно связано с атмосферой Гавайев. При этом укулеле может быть очень разным: нежным и камерным, ритмичным и задорным, а в руках опытного музыканта — даже виртуозным. На инструменте можно играть произведения совершенно разных жанров, от классики до рока, от джазовых стандартов до современных песен. И все будет звучать здорово и уникально.
Легкость в освоении
У укулеле тонкий гриф и всего 4 струны. Струны у укулеле мягкие, поэтому зажимать аккорды на струнах легко как взрослым, так и детям. Те, кому сложно играть на гитаре, с легкостью музицируют на укулеле. Уже после первых занятий можно научиться брать несколько аккордов и сыграть простую песню — а это очень мотивирует продолжать.
Компактный размер
Укулеле легко взять с собой куда угодно. Оно занимает совсем немного места дома, помещается в небольшой чехол и не требует много пространства для игры. Можно взять инструмент на дачу, в поездку, на встречу с друзьями или просто выйти с ним в парк. А играть можно практически в любом месте, где хочется музыки.
Время освоения
Укулеле не требует много времени, чтобы получить первый музыкальный результат. Несколько аккордов — и уже можно петь любимые песни, подбирать сопровождение и играть вместе с друзьями.
Вы тоже хотите научиться играть на укулеле? Тогда буду рада видеть вас на своих занятиях!
Занятия по укулеле проводятся индивидуально и для каждого возраста на занятиях применяются разные методы и подходы к обучению.
Дошкольный возраст (4-7 лет)
В этом возрасте главное — познакомиться с музыкой через игру, заинтересовать ребенка инструментом. Детям дошкольного возраста важно не просто сидеть за инструментом, а играть, танцевать, делать музыкальные открытия, с легкостью и радостью музицировать.
Что будет на занятиях:
- Сенсорные игры, упражнения на телесное восприятия и координацию.
- Игры на не музыкальных и музыкальных инструментах.
- Ритмические игры и Body percussion.
- Развитие мелкой моторики и независимости пальцев.
- Игра простых песен на одном аккорде.
- Игра знакомых мелодий на одной струне.
Главное — не количество выученных аккордов, а интерес ребёнка к инструменту и желание играть.
Младший школьный возраст (7-11 лет)
Продолжаем учиться через игры и песни, но постепенно переходим к более самостоятельной игре.
Что будет на занятиях:
- Правильная посадка за инструментом.
- Настройка инструмента.
- Освоение основных аккордов и переход от одного аккорда к другому.
- Изучение основных видов аккомпанемента.
- Соединение голоса и игры на укулеле.
- Игра песен на нескольких аккордах
- Развитие мелкой моторики и независимости пальцев.
- Ритмические игры и Body percussion.
- Игра простых мелодий и небольших инструментальных произведений.
- Формирование собственного песенного репертуара
- Изучение истории и стилей музыки в интересной, интерактивной форме.
Здесь ребёнок уже начинает понимать: как устроена песня и как самостоятельно подобрать к ней сопровождение.
Подростки (11-18 лет)
В подростковом возрасте занятия становятся более осознанными и творческими. Игровые формы постепенно уступают место практической работе с музыкой: мы разбираем песни, экспериментируем со звучанием, учимся создавать собственные аранжировки и находить своё музыкальное решение.
Что будет на занятиях:
- Правильная посадка за инструментом.
- Настройка инструмента.
- Работа со сложными аккордами и их последовательностями.
- Освоение основных и усложненных видов аккомпанемента: переборы, щипки,бой.
- Соединение голоса и игры на укулеле.
- Самостоятельный разбор произведений.
- Разбор песен разных жанров.
- Изучение более сложных инструментальных произведений.
- Ритмические игры и Body percussion.
- Работа над техникой, координацией и выразительностью игры.
- Игра под метроном.
- Написание аранжировок в специальных приложениях, запись укулеле.
- Изучение истории и стилей музыки в интересной, интерактивной форме.
- Формирование собственного песенного репертуара
Взрослые (18+)
Учиться никогда не поздно. Даже если вы никогда ни на чем не играли и не пели под инструмент, начать можно в любом возрасте. Не обязательно становиться профессиональным музыкантом — можно просто научиться играть музыку, которая вам нравится, и получать удовольствие от самого процесса. На занятиях мы будем постепенно знакомиться с инструментом, подбирать мелодии и аккорды, играть любимые произведения и песни, а главное — находить свою музыку и свою манеру её исполнять.
Что будет на занятиях:
- Правильная посадка за инструментом.
- Настройка инструмента.
- Игра по табулатурам простых популярных мелодий и известных соло.
- Работа с аккордами и их последовательностями. Умение быстро находить аккорды на грифе и переставлять их без пауз.
- Освоение основных и усложненных видов аккомпанемента: переборы, щипки,бой.
- Соединение голоса и игры на укулеле.
- Разбор песен разных жанров.
- Работа над техникой, координацией и выразительностью игры.
- Самостоятельный разбор произведений.
- Формирование собственного песенного репертуара.
Музыка — прежде всего для себя
Не обязательно учиться музыке для сцены, концертов или выступлений. Многие приходят заниматься именно для себя — чтобы играть любимые песни после работы, разбирать красивое произведение, импровизировать или просто на час погрузиться в музыку.
Здесь не нужно никому ничего доказывать и играть «на результат». Можно учиться в своём темпе, ошибаться, пробовать, искать и получать удовольствие от самого процесса.
А если однажды захочется поделиться своей музыкой с другими — для этого тоже всегда найдётся место. Но в первую очередь музыка — для вас и про вас.
А если хочется поделиться музыкой?
Для тех, кто всё-таки хочет выйти к слушателям, в пространстве «Блок-нот» проходят ежегодные тёплые концерты. Мы собираемся вместе, поём песни всем залом, слушаем музыку, танцуем и поддерживаем друг друга.
Кто-то выступает сольно, кто-то играет в ансамбле, а иногда мы объединяемся с рок-музыкантами и создаём что-то совершенно новое.
Здесь нет обязательной сцены и соревнования — есть музыка, которой хочется поделиться.
Наши концерты
